贾姓签名设计技法有哪些形式_姓贾的签名怎么写

贾姓签名设计技法有哪些形式_姓贾的签名怎么写

       很高兴有机会参与这个贾姓签名设计技法有哪些形式问题集合的讨论。这是一个多元且重要的话题，我将采取系统的方法，逐一回答每个问题，并分享一些相关的案例和观点。

1.本人签名太丑，有人帮忙设计一个艺术签名吗？‘孟德魁’

2.VI中标志设计的形式和手法有哪些？

3.创意的常用技法有哪些基本的表现形式

4.标志设计基本设计技巧，快来看看！(一)

本人签名太丑，有人帮忙设计一个艺术签名吗？‘孟德魁’

       您所提的问题，属于艺术签名方面的问题。

       艺术签名，是指姓名草书进行艺术组合的形式，首先要求简洁与艺术。

       [孟德魁]这几个字，硬笔连笔和艺术签名原创写法范例。

       如图所书：

VI中标志设计的形式和手法有哪些？

       现代设计的关键词中离不开“几何化”这一关键特点，从具象到抽象、从装饰到实用，这是设计理念的不断演变历程，这一历程中，几何化扮演了不可替代的作用，仔细观察今天我们身边的一切，不论是建筑还是家具、以及电子产品或交通工具，其造型的特点都可以归咎为一点：“几何化”，那么字体设计也不例外，从包豪斯时代，设计师就开始探索将字体设计的越来越几何化，去除多余的细节和装饰： 几何化的设计理念一直影响到今天，事实上，我们今天多看到的绝大多数设计作品，都离不开几何化的影子，字体设计也不例外，比如汉字中的黑体就是汉字几何化的代表，但早期的黑体依然保留了一定汉字的书写性特点，后续出现的黑体进一步削弱了书写性，使字体的几何化特点更加明显；不仅如此，就连许多设计大师也钟爱使用几何造字的方式去设计作品，我们来看一些例子： 台湾设计师 Lai Chu-hsiu 作品

        王志弘作品 王志弘作品 日本 tegusu 设计事务所作品

       三木健作品 曾国展作品

        看了这些大师的作品，你是不是也迫不及待的想学习一下如何设计几何字体呢？本篇我要讲的几个案例，是在不影响字体识别性的基础上，把字体最大限度的几何化，这种方法设计出来的字体，具有强烈的个性，也有很强的形式感和现代感，同时，通过对几何造字法的学习，让你学会如何去归纳和重组，用整体的眼光去观察，这是做字体设计必不可少的一种能力。

        01Sugar-coated shells糖 衣 炮 弹— 在做字之前我们使用矩形工具+直线工具，画出四个米字格作为辅助参考，这次我们同时在米字格内打出糖衣炮弹这四个字作为结构的参照。

       做完这一步之后，我们就开始了观察和思考归纳的环节，需要注意的是，在用几何造字法做字时，整体的思维非常重要，在观察字体时，不要着眼于字体局部的某一个笔画，而是用整体的眼光去观察字形特征，找到适合的几何形去替代原有的字体笔画，当我们运用这种思维方式去观察字体时，就会发现糖字的米字旁, 可以归纳为上下两个三角形加中间一个长方矩形，如图：

       沿着同样的思路，我们可以把“糖”字的右半边也用几何形归纳出来： 在归纳的时候，我们要用做减法的思路，尽量用最少的几何形去把字体表达出来，譬如唐字中间那部分笔画很复杂，我们经过归纳只用了两个矩形，这样不但加强了字体的形式感，同时也不影响字体的识别性，这就是是设计的巧妙之处，设计师唯有经过思考，才能有此创造；将笔画做几何归纳之后，再将其组合在一起，并做细微调整，加入一些细节，让字看上去更加的舒适： 这样，“糖”字的字形就设计完成了，接下来设计“衣”字，我们依然运用同样的思路，把衣字用几何形归纳出来： 这里我们依然沿用做减法的思路，在不影响字体识别性的基础上，最大限度地简化掉字体的一些细节，比如那一笔竖钩笔画的“钩”，就完全可以省去了，做这种形式的字体有点像搭积木的游戏，因为积木通常只有几种简单的几何形状，所以要用这些简单的几何形拼成一个文字，需要动一番脑筋。接下来我们做“炮”字，炮字的左边是一个火字旁，经过观察，我们发现“火”字与“米”字在外形上有一定的相似之处，都可以用两个三角形来去归纳，右边的包字笔画几何特征比较明显，基本用矩形就可以归纳，归纳完之后如下图： 这时候我们发现，归纳完的几何形在识别性上有点差，并且左侧两个三角形的中间位置显得有点空，整体上来说与前两个字统一性不强，前两个字都有圆的元素，这个没有，基于这些问题，我们对其进行优化调整： 由于火字本身就带有“点”的笔画元素，因此我们把三角形做大小比例的调整，并把圆点加入进去，这一点的加入起到了“画龙点睛”的作用，这个字立马变得生动了起来，因为炮弹总能让人联想到圆形，所以在这个字的恰当位置加入一些圆形会让人在看到这个字体设计的时候产生相应的联想，“包”字里的口字结构也替换为圆形，就是为了达到这个目的。最后是“弹”字了，这个比较简单，因为它的笔画结构90%都可以用矩形来呈现，唯一需要注意的是右边的“单”字，中间那部分笔画有点繁多，需要用减法，用一个矩形来概括处理，如下图：单字上面的两点用圆形来替代，一方面与前面三个字相呼应，同时也更形象地传达出了“炮弹”的形象。 到此，这四个字的字形设计就完成了，接下来是最后一步，也是非常关键的一步：上色。给字体添加颜色，是很关键的一步，如果颜色用的不好，很容易毁掉字体，糖衣炮弹这四个字从字形特点上来说属于比较有趣味性，属于比较好玩的字体，所以颜色上可以丰富一些，字面意思又包含了“糖”这种甜甜的含义，所以色彩可以贴近糖果的视觉感受，饱和度要稍微高一些的，能带给人食欲的色彩, 经过筛选和尝试，最终确定了以下这四种渐变色作为字体的色彩，均匀分布在四个字体当中： 加入了色彩之后，这四个字体立马变得生动了起来，贴近糖果的视觉感受，丰富又和谐的色彩，让整个作品的趣味性增强了不少。 02MOYANSANJIE魔 岩 三 杰—魔岩三杰这个案例的思路与糖衣炮弹基本一致，以整体的眼光对原有笔画进行归纳和概况，使用基本的几何形将字体归纳出来：将颜色填充后，四个字的基本字型就基本完成了：

        接下来，需要对字体进行进一步的微调，让四个字的视觉大小更加平衡，同时，目前四个字显得太平没有层次感，因此我们需要在PS中，给每一个几何结构加入渐变效果，渐变样式为 “角度” ： 最后，对字体做上下结构的排版，加入英文和五角星图案，再添加一些杂色效果，这个案例就最终完成了，效果如下： 03C H U R C H教 堂—

       教堂这个案例，灵感来源于，教堂里拱形的彩色玻璃窗，尝试将教堂的笔画结构直线化放入一个拱形结构中后，非常符合，于是这个案例就顺利成章的做出来了：

创意的常用技法有哪些基本的表现形式

       立体的表现形式具有反转实体、形状改变、排列、位置变化、凹凸等幻视效果，可通过色块的分布、形状的压缩变形、近大远小的透视原理以及角度的改变等方式来实现。从不同的视角观察，我们会发现有些立体性标志设计能表现出双关性的反转效果，这种表现形式的标志较为常见。球体标志设计是我们见得较多的形体，在观察球体时我们会发现它有一个球面的基准点，以这个点向外侧延伸，会产生近大远小的位置变化，将这种特性运用于平面图形设计中，便会得到立体化的幻视效果。而同样的道理也使用于其他图形的设计中，例如以某一几何图形的某个角为最近的点，向两端的远处延伸，也会产生近大远小的效果。

        在视觉上，光线是让物体体现出立体轮廓的重要元素。物体的轮廓不同，其受光线照射时所产生的明暗变化也不同，根据这一原理，通过对平面图形作受光面的凹凸及透视的调整，遵循光效的规律可调整平面图形的立体效果。将管线照射产生的投影效果运用于图形设计中，也能够达到一种空间效果。另外，颜色的明暗关系常常会产生立体的效果，它并不受几何图形的限制，在同一水平线上，仅仅依靠色块的区分就可表现出立体空间感。例如在平面上的一个等腰三角形，从中轴线将左右划分为两个直角三角形，一边采用高纯度高明度的橙色，另一边采用黑色，如此便形成一种视觉上的立体幻视效果。在常规的思维模式里，我们对空间的认知是根据一定规律来实现的，而事物的空间效果也有着自己的规律，但在设计中设计师们常打破这一陈规旧俗，将某种不可实现的空间表现于平面中。这种不可实现的空间被称作“矛盾空间”，这是一种神奇的表现手段，如今已较为普遍。

        装饰是一种对标志设计进行装点、修饰、衬托的表现形式。适当的装饰、点缀能够有效地烘托出标志设计艺术的价值美。标志的装饰表现技法分为多种，包括线描法、影绘法、写真法、综合法等。线描法是指将标志图形的主体特征以线条勾勒的方式表现出来，形成一个图形轮廓。影绘法是指根据图形的轮廓特征，以剪影的方式表现出来，例如同为航空类标志设计，太阳和鸟的造型都是以影绘的方式表现出来，传达了某种意境氛围。写真法即以写实手法表现图形，例如较为写实的肖像、自然形态、社会物件等。这一类标志在传统设计中较为常见，而现代标志的设计多以简化明了的形式出现。综合法则是同时运用两种或者两种以上的方法，是一种常见且有效的表现方法。

        标志设计图形的装饰技法也有很多种方式，包括主饰和背饰等。主饰指主体图形自身的装饰化效果，表现比较多元化，有线条装饰、图形装饰、变形装饰等。线条装饰的表现力体现在纤巧、丰富、连贯或者幻视的特征上，是一种常见的装饰技法。图形装饰是指在标志设计的主体图形中加以某种寓意图形的点缀，使标志设计在外观上更丰富活跃，同时在内容上包含了某种意义，在标志设计中起到点睛的效果。变形装饰则是把标识的主体图形变形为一种较具象化、形象化的图形。这类标志的形象比较具有趣味性，容易被识别记忆。背饰是一种需要外部轮廓来衬托主体图形轮廓的装饰技法。外部图形的包围环绕使主体图形更加突出、规整。比较常见的背饰表现手法使利用几何图形装饰衬托，如四方形、三角形、圆形、多边形以及不规则图形或者想象化的图形等。

标志设计基本设计技巧，快来看看！(一)

       创意的常用技法基本的表现形式：

       1．联想系列（联想族）技法。这是以丰富的联想为主导的创意方法，其特点是创造一切条件，打开想象大门；提倡海阔天空，抛弃陈规戒律；由此及彼传导，发散空间无穷。虽然从技法层次上看属于初级层次，但它是打开因循守旧堡垒的第一个突破口，因此极为重要。“头脑风暴法”是联想系列技法的典型代表。

       2．类比系列（类比族）技法。以两个不同事物的类比作为主导创意的技法系列。其特点是以大量的联想为基础，以不同事物之间的相同或类似点为纽带，充分调动想象、直觉、灵感诸功能，巧妙的借助其他事物找出创意的突破口。“提喻法”是类比族技法的典型代表。类比包括拟人类比、仿生类比、直接类比、象征类比和幻想类比等。

       3．组合系列（组合族）技法。这是一个以若干不同事物的组合为主导的创意方法系列。其特点是把似乎不相关的事物有机的结合为一体，并产生新奇。组合是想象的本质特征。"焦点法"是组合技法的典型代表。它以一个事物为出发点（即焦点），联想其他事物并与之组合，形成新创意。

       4．臻美系列（臻美族）技法。这是以达到理想化的完美性为目标的创意技法系列。其特点是把创意对象的完美、和谐、新奇放在首位，用各种方法实现之，在创意中充分调动想象、直觉、灵感、审美等诸因子。完美性意味着对创意作品的全面审视和开发，因属于创以技法的最高层次。

       对比

       对比手法就是将两种不同的事物或情形相互比较、相互衬托，找出各部分之间的显著差异。运用在标志设计中对比的形式主要有几个方面，即形状对比，其中又有大小、粗细、位置、方向、色彩及空间对比。色与色的对比，使整个标志会更生动、鲜明，并产生戏剧性的矛盾冲突效果。

       突变

       在一种较为有规律的形态中进行小部分的变异，以突破某种较为规范的、单调的构成形式。在标志设计中有意识地将某个局部图形进行夸张。突变手法是打破规律以重复、渐变为基础的一种形式，形式上有多种多样，有大小、形状、位置、色彩、方向、空间等。突变的程度可大可小，但是特异与其他规律部分作安排时，过少会被规律埋没，不能达到预期效果，当过大则使画面难以协调，一定要掌握好尺度。

       发射

       发射手法是以一个中心点为起点，向四处扩散或向中心聚集，它给人一种闪耀炫目的光感，具有强烈的光芒四射的效果，产生快速运动感，明晰的节奏和流畅的韵律感，在表现手法上它可能是一个中心发射或多个中心发射。

       渐变

       渐变手法是以数理性为基础构成，通过等差数列、等比数列等规律造型要素的依次递减或递增，或是从一个造型要素缓慢过渡到另一个造型要素，它会产生节奏、韵律、空间、层次感。渐变的手法具有很高的调和性，能够展现出富有逻辑的节奏、韵律的美感，并极具想象力。但应注意的是要把握好渐变的规律性和渐变的次数、方向等，否则会产生拖沓、冗长感。

       综上所述，标志设计的形式由繁琐、复杂，逐渐转变为单纯、简洁、明快，由沉重逐渐转变为灵巧、优美、舒展和挺拔。设计师要灵活掌握以上基础表现技法，打破了?旧?的观念，具有?国际化?和时代感。

       今天关于“贾姓签名设计技法有哪些形式”的探讨就到这里了。希望大家能够更深入地了解“贾姓签名设计技法有哪些形式”，并从我的答案中找到一些灵感。